Création Artistique
Création, c’est donner un peu de soi même qu’il s’agisse de peinture, de web design…
«La couleur a pris possession de moi. Elle me possède maintenant pour toujours, elle et moi sommes unis à jamais. Je suis peintre.» Klee
Création au fusain
C’est par excellence un outil de base. Tout le monde s’est surpris un jour à griffonner.
De plus, selon la manière dont vous le tenez et la pression que vous exercez votre résultat sera différent. C’est ainsi que commence l’apprentissage.
Ainsi en pratique combiner l’utilisation d’un fusain taillé ou fin permet d’obtenir un travail précis.
De plus pour le travail d’estompe, j’opte plutôt pour l’utilisation des doigts et de la gomme mie pain.
En conséquence, mes premiers pas en dessin ont commencé avec le fusain, les craies et les pastels sèches ou à l’huile.
En pratique, je retourne régulièrement au fusain dans l’étude mes logos.
Création : Nue
Pour commencer, une position renfermée, se blottir contre soi pour se protéger ou pour ne pas affronter la réalité ... Derrière chaque toile se cache un message non seulement celui de l'artiste mais aussi pour la personne qui le regarde. Alors, quel est le vôtre ?
Etude Fusain et Craie
Il s'agit d'une étude réalisée avant la construction d'une toile. Un travail dans l'ovale lors des ateliers aux beaux arts : Pour sortir de sa zone de confort. En effet, il est important de travailler des formats différents, de construire, de penser à sa création dans une globalité.
Femme accroupie
Ce dessin est l'un de mes premiers dessins au fusain. Comme une attirance débutante pour le reflet de la lumière sur les corps
Création en Aquarelle
Il s’agit ici d’une technique qui demande beaucoup de concentration et de précision. En effet, il ne faut pas être pressée. Il est nécessaire d’attendre le séchage pour rajouter une couleur supplémentaire ou pour contrôler les migrations de couleur.
C’est pourquoi cette technique reste à mon sens un bon moyen de détente, une manière de s’isoler du monde.
De surcroit les dessins en aquarelle inspirent douceur et repos.
C’est pourquoi dans l’étude d’affiches ou de logos, je l’utilise lorsque le thème s’y prête. (ex logo pour isabelle Lebon Sophrologue)
Création : Hommage à Picasso
D'après une œuvre Picasso, ce dessin a été réalisé avec des crayons aquarelle et des godets. (papier d'Arche)
Paysage automnal
Somme toute, l'aquarelle sur papier d'Arche a la particularité de jouer sur les couleurs, l'eau et la texture du grain. En effet, il faut s'armer de patience, penser au mélange de la couleur , de la quantité d'eau et leur migration...
Vue d'atelier
Ici, cette Aquarelle sur papier d'Arche a été réalisée lors de mes cours aux Beaux Arts de Cambrai. Il s"agit de l'atelier de presse : une découverte technique.
Abstrait : création en couleur et texture
Il faut souligner que la création est primordiale pour moi . La peinture a toujours fait partie de mon univers tout comme le fusain.
En effet, j’ai besoin de travailler la couleur et la matière.
En premier lieu, Van Gogh et Macke sont les peintres dont les toiles et le travail m’ont toujours interpelée. Il est important de noter que derrière chaque toile se cache une inspiration : un paysage, une architecture, une luminosité, un sentiment.
En second lieu, Sonia Delaunay et Kandinsky ont réveillé chez moi la complémentarité des couleurs et des formes géométriques. Ainsi, j’ai pu appréhender les textures, la peinture et les pigments différemment.
Zénitude
Afin de se reposer et se défouler.
Le but était de se sentir en accord avec soi-même
Nuance de gris
Et même si cela peut vous surprendre, cette toile à l'huile a une histoire. En effet, je me suis inspirée de l'architecture de la nécropole Notre Dame de Lorette (près de Lens). Une photo , un cliché une luminosité d'automne et résultat : une toile.
Trois vies
A l'origine , une toile avec trois visages et une étude sur la complémentarité des couleurs en acrylique... Après quelques retours sur la toile, trois boules de vie avec une spécificté
Une étude de bleu
A première vue, une couleur en texture mais en réalité , comme le bleu de la nuit étoilée de Van Gogh me poursuit une étude...
Boule de feu peinture à l'huile
Sur cette toile , j'ai travaillé la texture et les épaisseurs.
Huile sur toile : nuance de Rose
Même de premier abord on peut se dire que l'art abstrait ne pose que des aplats de couleur. Il ne faut surtout pas oublier tout de même que derrière il y a une symbolique et une histoire. Pour ma part, ici un souvenir de la luminosité et des reflets de l'Alhambra.